- Эта песня была написана британской продюсерской группой Stock, Aitken and Waterman. Он был вдохновлен женщиной, с которой Пит Уотерман встречался три года. Рик Эстли в то время жил с Уотерманом, и после трехчасового телефонного разговора с женщиной Эстли сказал: «Ты никогда ее не бросишь». Затем Эйткен и Уотерман немного изменили историю и сделали его уязвимым.
- Рик Эстли проработал в студии Стока, Эйткена и Уотермана в течение двух лет, работая с магнитофонами, пел на записях для других певцов, изучал ремесло и, как известно, готовил чай до того, как продюсерское трио написало и спродюсировало для него эту песню, которая стала его первым хитом. . Он был записан в октябре 1986 года, но не был выпущен до июля 1987 года, так как продюсеры ждали подходящей среды, чтобы сломить нового исполнителя.
- В Великобритании это был самый популярный сингл 1987 года, который оставался на первом месте в течение пяти недель. Он возглавил чарты по всей Европе.
- В музыкальном видео, снятом Саймоном Уэстом, Эстли поет в разных местах Западного Лондона, в том числе в пустом клубе, где он постепенно вдохновляет бармена (которого играет танцор Клайв Кларк из Вершина популярности танцевальная труппа Зоопарк) перебор движения. Судя по всему, у Кларка было серьезное похмелье, когда его попытка сделать трюковое сальто пошла наперекосяк, и он приземлился на голову. К счастью, он не пострадал и справился с трюком на следующем дубле.
Это была не единственная загвоздка во время однодневных съемок. Согласно каналу VH1 Всплывающее видео , менеджер Эстли вступил в двухчасовой спор с Уэстом по поводу того, следует ли певцу засучить рукава. - В Великобритании за этим последовали «Whenever You Need Somebody» и кавер на «When I Fall In Love». Они достались №3 и №2 соответственно. Следующие пять британских синглов Эстли также вошли в десятку лучших, что дало ему рекорд по размещению своих первых восьми синглов в этом слое.
В Америке следующим синглом был «Together Forever», который имеет похожее звучание и считался своего рода продолжением «Never Gonna Give You Up», а теперь Астлей заключил постоянный союз с девушкой, которую он никогда не отдаст. вверх. Этот тоже стал номером 1. - Это песня, которую ты слышал, когда получил рикролл . Интернет-помешательство началось в 2007 году, когда различные веб-сайты, в том числе антисаентологическая онлайн-группа и сайт Radiohead, размещали ссылки, которые напоминали обычные переходы по ссылкам, предлагая больше новостей, но вместо этого перенаправляли пользователей на видео 1987 года, на котором Рик Эстли поет эту песню на YouTube. Эстли знал об этой интернет-шутке, которая стала известна как Rickrolling и привела к миллионам просмотров этой песни на YouTube.
Сам Эстли несколько раз подвергался рикроллу, прежде чем понял, что это интернет-тенденция, а не просто приятель, который с ним балуется. Он говорил с Лос-Анджелес Таймс об этом феномене: «Немного странно, что в Интернете есть видео о том, как ты был молодым парнем. Это заставляет меня смеяться - я уверен, что это раздражает многих других людей. Это немного пугающе. Это просто одна из тех странных вещей, когда что-то подбирают и люди бегут с этим. Вот что замечательно в Интернете». - Эстли всегда писал песни, и четыре его трека сделали его Всякий раз, когда вам нужен кто-то альбом. Его первым хитом, который он написал, была «She Wants to Dance with Me», которая появилась на его втором альбоме; более личная песня «Cry For Help» была частью его третьего альбома — его первого после расставания со Стоком, Эйткеном и Уотерманом.
В интервью Songfacts 2018 года с Эстли он рассказал о связи с «Never Gonna Give You Up», песней, которую он не писал. «У меня не было личной связи ни с чем, что происходило, потому что мне казалось, что я смотрю на это с другой стороны экрана», — сказал он. «Это произошло так быстро».
«Если ты не пишешь песню и не спродюсировал ее, это твоя песня, но нужно немного времени, чтобы прилечь и она действительно стала твоей песней», — добавил он. «Даже некоторые великие люди, Уитни Хьюстон или даже Фрэнк Синатра, не писали и не продюсировали музыку. Итак, когда я сейчас пою Never Gonna Give You Up, это моя песня. Мне все равно, кто ее написал, мне все равно, кто ее продюсировал, это моя песня». - Трек был вдохновлен популярными клубными хитами 80-х от полковника Абрамса, известного как Крестный отец Хауса, и Стива Аррингтона, бывшего фронтмена фанк-группы Slave. Макгуайр объяснил: «Майк [Сток] и Мэтт [Эйткен] использовали шаблон, который, по их мнению, был бы идеальным для данного артиста, а стартовая площадка для «Never Gonna Give You Up» состояла из Стива Аррингтона и полковника Абрамса. Они думали, что их музыка хорошо подойдет Рику, поэтому кто-то принес пластинки, одной из которых была «Trapped» полковника Абрамса, и после того, как мы их прослушали и проанализировали, мы начали воспроизводить звуки, пытаясь перенять их. этос, а не сэмплировать или срывать их каким-либо образом ».
- Об этом сообщил инженер звукозаписи Марк Макгуайр. Звук на звуке чего производственное трио ожидало от своего «ассистента» Эстли: «Рик был самым приятным артистом, с которым я там работал. Он был очень приземленным, но при этом невероятно застенчивым, и хотя Пит Уотерман заметил его [играющим в британских клубах с соул-группой под названием FBI] и хотел, чтобы он записался, он боялся, что Рик будет слишком застенчивым в карьере. студия, чтобы сделать что-нибудь. Поэтому он попросил его поработать там какое-то время, встретиться со всеми, пообщаться с ними и посмеяться, чтобы он не испугался, когда придет время записываться. Таким образом, он был нанят там в качестве «помощника», но не для того, чтобы работать помощником. Это был просто способ познакомить его со студией».
- Эстли был очень прагматичной поп-звездой, которая понимала, что его безудержный успех имеет срок годности. Когда хиты иссякли после его альбома 1991 года Свободно , его эго было под контролем, а его финансы в порядке. «Я не оставил свою карьеру без гроша в кармане и не был сумасшедшим, на грани безумия, а именно так очень много людей склонны заканчивать поп-музыкой», — сказал он Songfacts. «Мне это действительно сошло с рук. В итоге я заработал то, что считал настоящими деньгами, сохранил большую часть из них и с тех пор вел очень комфортную, относительно нормальную, прекрасную жизнь. Это ненормальная история для людей, которые увлеклись поп-музыкой так же, как и я».
Эстли продолжал писать музыку, но с ограниченным тиражом. Он оставался в тени до тех пор, пока не появился тренд на рикроллинг, когда он участвовал в некоторых хорошо оплачиваемых трюках, таких как появляется из поплавка на параде Macy's в честь Дня Благодарения в 2008 году, но он не продвигал никаких продуктов и не делал никаких новых версий песни, чтобы извлечь выгоду из ее вновь обретенной известности. Его следующий альбом вышел только в 2016 году, когда он выпустил 50 , который вызвал достаточный интерес в Великобритании, чтобы дебютировать на первом месте. - Эстли не публиковал официальное видео на YouTube до 24 октября 2009 года, через два года после того, как началась тенденция рикроллинга. Первые опубликованные копии были несанкционированными и загружены с целью розыгрыша.
- Ник Лоу гораздо более цинично смотрит на настроение этой песни в своем треке 1990 года «All Men Are Liars». Он поет:
Вы помните Рика Эстли?
У него был большой толстый хит, который был ужасным
Он сказал, что я никогда не отдам тебя и не подведу
Ну, я здесь, чтобы сказать тебе, что этот член клоун
Хотя он был всего лишь мальчиком, когда дал этот обет
Бьюсь об заклад, все, что он знает сейчас - Во время записи альбома Эстли также записал кавер на песню The Temptations «Ain’t Too Proud To Beg», которая вошла в его второй альбом. Обними меня .
- Когда он записал «Never Gonna Give You Up» со Стоком, Эйткеном и Уотерманом в октябре 1986 года, стало ясно, что все, что они выпустили, должно попасть в чарты. Когда песня наконец была выпущена в июле 1987 года, казалось неизбежным, что она станет хитом, и Эстли был к этому готов. «Их песни в конечном итоге стали звучать немного похоже», — сказал он нам. «Каждый из них имел определенный отличительный звук, потому что это то, к чему они стремились. Так что я подумал: «Тогда мой может попробовать. Это действительно может получиться. И, конечно же, так оно и было.
- Когда команда представила демо Эстли в RCA, один руководитель отказался поверить, что богатый баритон на записи исходит от тощего белого парня из Манчестера. Астлей сказал Рекламный щит : «Итак, мы привели его на прием в студии звукозаписи PWL, и я спел для него ... и тогда он был убежден».
- Первоначально в нем использовались гармонии бэк-вокала, чтобы обыграть соул-вокал Эстли. МакГуайр сказал: «Ребята пересмотрели трек, потому что они подумали, что он звучит слишком мягко и ретро. Поэтому они решили сделать его более жестким и сделать его более клубным и современным, убрав его, убрав бэк-вокал до того, как он был готов к микшированию».
- В 10-х эта песня стала модным выбором для комедийных детских фильмов. Он появился в:
счастливые ноги два (2011)
Фильм Angry Birds (2016)
Лего Бэтмен Фильм (2017)
Он также использовался в фильме 2017 года. Художник-катастрофа . - Это дало название эпизоду 2003 года Деграсси: Следующее поколение , канадский подростковый драматический сериал, почти все серии которого названы в честь хитов 80-х. Это о жестоком парне (по имени Рик!).
Он был показан в нескольких других телешоу, в том числе Холодное Дело («Люди, посещающие церковь», 2003 г.), Доктор Кто («День отца», 2005 г.) и В Филадельфии всегда солнечно («У Чарли рак», 2005 г.). - В 2007 году Семьянин эпизод по мотивам фильма Назад в будущее , Брайан играет это на школьных танцах вместо «Джонни Б. Гуд», а двоюродный брат Эстли Марвин звонит, чтобы сказать Рику, что он нашел «посредственный, общий» звук, который он искал.
Песня также появляется в эпизоде 2016 года Южный парк где некоторые персонажи получают рикролл. - Сток, Эйткен и Уотерман — громкие имена в Европе, но не в Америке, где Астли — их самая большая история успеха. Тринадцать их постановок заняли первое место в Великобритании, в том числе «Respectable» Мела и Ким и «I Should Be So Lucky» Кайли Миноуг. Только три возглавили чарт США, и два из них принадлежат Астли: «Never Gonna Give You Up» и «Together Forever» (второй — кавер Bananarama на «Venus»).
Британские артисты часто имели огромные успехи у себя на родине, но им было труднее взломать американский рынок. Эстли приехал в Штаты в начале 1988 года, в то время, когда он занимал все места в британских чартах. В Америке он не стал сеять истерию, но расположил к себе радиостанции, которые были очень восприимчивы. «Never Gonna Give You Up» поднялся на первое место в марте; «Вместе навсегда» занял первое место в июне. Эстли гордится своим успехом в Штатах. «Если вы действительно хотите сказать миру: «Это был настоящий хит», вы должны иметь хит в Америке», — сказал он. «Если вы не делаете этого в Америке, значит, не во всем мире, не так ли?» - Благодаря тенденции Rickrolling, эта песня стала любимой для тех, кто хочет использовать интернет-голосование. В 2008 году, когда New York Mets выставили на голосование свою песню 8-го иннинга, победила песня Never Gonna Give You Up.
- Когда жена Дональда Трампа Мелания выступала на Национальном съезде Республиканской партии в 2016 году, в ее речи прозвучало отголоски этой песни. Он никогда не сдастся. Он никогда, никогда не подведет тебя», — сказала она о своем муже.
- Foo Fighters попали в новости, когда Rickrolled протестующие из баптистской церкви Вестборо, выступающей против геев которые демонстрировали за пределами своего концерта в Канзас-Сити, штат Миссури. The Foos совершили подвиг, включив песню из грузовика рядом с местом, где стояли протестующие. В течение следующих нескольких лет Эстли и группа сблизились. Он исполнил песню на Лондонский концерт Foo Fighters в 2017 году .
- «Никогда не отдам тебя» сыграет главную роль в фильме 2021 года. Тед Лассо серия «Никаких свадеб и похорон». Вначале мы узнаем, что мать Ребекки каждое утро включает эту песню, чтобы начать свой день. «Мне нравится включать ее в каждой комнате дома, когда я просыпаюсь», — говорит она. «Я просто делаю себя счастливым».
Ребекка возражает: «Раньше весь мир любил эту песню, потом мы слушали ее до отвращения, а теперь уже забыли».
«Я так не работаю, — говорит ее мама. «Когда я что-то люблю, я люблю это навсегда».
Позже Ребекке приходится произносить панегирик на похоронах отца. Она находится в противоречии и, не в силах выразить свои мысли в подходящих словах, начинает декламировать текст песни, и все в церкви присоединяются к ней.
В конце эпизода Ребекка Рикроллит свою маму, монтируя видео в домашний фильм. Мы узнаем, что ее мама впервые увидела Эстли. «Я думала, что он черный, — говорит она.
Что касается Эстли, он написал, что мы «полностью поражены тем, что они сделали с этой песней».
