- Эта песня возникла из совокупности талантливых авторов и продюсеров высочайшего уровня. Партнер Элтона Джона по написанию песен Берни Топин написал тексты, которые он передал Мартину Пейджу, который вложил музыку в слова и сделал демо. Пейдж, у которого позже был хит «In the House of Stone and Light», привлек внимание после того, как радиостанция KROQ в Лос-Анджелесе начала играть «Dancing In Heaven (Orbital Be-Bop)» группы Мартина Q-Feel. Топин, которому нужен был кто-то другой, кроме Элтона Джона, чтобы написать музыку для этой лирики, попросил Мартина сделать это.
После того, как демо было сделано, продюсеры Starship Деннис Ламберт и Питер Вольф (не фронтмен J. Geils) решили записать песню с группой при условии, что они внесут некоторые изменения. Наиболее значительными изменениями стали повторения припева и добавление ди-джея / диктора, который поместил песню в Сан-Франциско («Взгляд над мостом Золотые Ворота ...»), где группа сформировалась в 60-х годах под именем Джефферсона. Airplane, став ключевыми участниками яркой и эклектичной музыкальной сцены. Это послужило удобной предысторией для группы, которая, отвечая на вопрос о песне, иногда говорила, что она основана на инциденте 1977 года, когда Jefferson Airplane не разрешили дать бесплатный концерт в парке Золотых ворот Сан-Франциско (более убедительный ответ, чем «наши продюсеры выбрали песню из некоторых демо»).
В рамках аранжировки Ламберт и Вольф вместе с Топином и Пейджем получили признание авторов песни. Несмотря на то, что им пришлось поделиться своими авторскими заслугами, и Топин, и Пейдж сказали, что, хотя изменения отклонили песню от их первоначального видения, Ламберт и Вольф сделали ее чрезвычайно популярной, и они ценят хит. «Это, вероятно, поможет отправить моих детей в колледж», - сказал Топин. Пейдж добавил: «Это было очень мудро, потому что я знаю, что они хотели добиться успеха. Наша вещь немного более эзотерична ». - Открывая эту песню, когда Грейс Слик и Микки Томас вместе поют припев, продюсеры Starship использовали эти два мощных голоса (посмотрите на Томаса в песне «Fooled Around And Fell In Love»), чтобы произвести немедленное впечатление. Немногие группы обладают вокальным талантом, чтобы добиться этого, но, получив припев (с названием) впереди, можно было сделать больше повторений, что является ключевым компонентом при создании хита.
- Интерлюдия с диск-жокеем не была частью первоначального демо. В этом месте соавтор песни Мартин Пейдж поместил отчет полиции, передающий новости о беспорядках в Лос-Анджелесе - то, что произошло, когда он включил радио в поисках чего-то, что могло бы заполнить эту часть песни.
Отчет полиции сделал песню более зловещей и сохранил оригинальное видение, написанное Берни Топином. Продюсеры Starship заменили эту часть солнечным диктором, рассказывающим о «еще одной великолепной солнечной субботе» и выступающим стандартным ди-джеем («город, который качается, город, который никогда не спит!»), Изменяя цвет лица песни.
Ди-джей в песне - Лес Гарланд, который в то время был руководителем MTV - хороший парень, который знает, хотите ли вы, чтобы ваше видео играли. Гарланд не только поставил видео в горячую ротацию на MTV, но и дал Грейс Слик и дочери Пола Кантнера Чайну Кантнер выступление в сети, сделав ее самым молодым виджеем, который у них когда-либо был. Слик и Кантнер были ранними участниками Jefferson Starship, и Слик все еще был с группой, когда они записывали эту песню. - Это был первый сингл, выпущенный под названием Starship. Группа образовалась как Jefferson Airplane, выпустив свой первый альбом в 1966 году. Пройдя через некоторые кадровые изменения в начале 70-х, они начали записываться как Jefferson Starship. Когда Пол Кантнер покинул группу в 1984 году, юридические трудности привели к тому, что группа отказалась от «Джефферсона» и двинулась вперед с Грейс Слик в качестве единственного оригинального участника.
Учитывая сдвиг в динамике группы, фраза в этой песне «Скажи, что ты меня не знаешь или узнаешь мое лицо» была вполне уместной. - Песня кардинально изменилась по сравнению с оригинальным демо, которое Мартин Пейдж сочинил с использованием слов Берни Топина. Песня была криком восстания против корпорации, пытающейся запретить рок-н-ролл в воображаемом будущем, но к тому времени, когда Starship закончил с ней, она больше походила на праздник рок-музыки в Сан-Франциско, хотя лирика действительно показывает его недоверие.
Говоря с Катящийся камень в 2013 году Топин сказал: «Это была очень мрачная песня о том, как клубная жизнь в Лос-Анджелесе была убита, и живым выступлениям некуда было деваться. Это была очень специфическая вещь. Если бы вы слышали оригинальное демо, вы бы даже не узнали песню ».
Когда мы говорили с Мартином Пейджем в 2014 году, он объяснил: «Для меня« We Built This City »- это живая музыка, которую убрали с улиц Лос-Анджелеса. Мы хотим вернуться к рок-н-роллу и сыграть его вживую. Когда я писал это, у меня все еще было ощущение, будто здесь что-то не так. Корпорации забрали отличную живую музыку. По нам топают, по скале топают.
Строка «мы только что потеряли ритм» повторила мне суть проблемы. Это сбивает живую музыку, ее топчут корпорации и коммерция.
Так что это интересная вещь. Песня такая коммерческая, она сделана именно так, и требует много внимания. Но если вы внимательно посмотрите на тексты - и однажды люди возьмут их и послушают демо, которое мы сделали, - это будет зловещее. Как говорит Берни, песня была настроена так, чтобы припев вернулся домой, что, на мой взгляд, было очень и очень мудрым решением продюсеров. Я согласен с тем, что сделал Питер Вольф. Он очень хорошо поддерживал мою музыку, и я думаю, что они действительно сделали «We Built This City» хитом.
Но если вы остановитесь и послушаете лирику и куплеты, вы не будете слушать «Mama Weer All Crazee Now» Слэйда. Мы слушаем что-то довольно сложное и ориентированное на сдерживание темной стороны корпораций. Так что очень интересно, что если вы посмотрите глубже в эту песню, вы увидите, что через нее проходит более мрачный оттенок ». - Когда Берни Топин попросил Мартина Пейджа написать музыку для этой песни, он также снабдил его еще одной лирикой. Оказалось, что это «Эти мечты», которые достались Heart и также стали хитом №1. Несколько лет спустя Пейдж добился большего успеха, когда он стал соавтором хитов Go West «King of Wishful Thinking» и «Faithful».
- В 2004 г. Блендер журнал назвал эту песню худшей песней всех времен, заявив, что это «настоящее отражение того, что практически убило рок-музыку 80-х», и сетуя на «абсолютную тупость текстов». Статья привлекла много внимания, когда ее рекламировали в USA Today .
Во многом этот язвительный слух можно отнести к трансформации группы, которая в 60-х годах исполняла социально значимые песни протеста и была голосом антивоенного движения. К тому времени, когда они стали Starship, они были больше мотивированы массовым обращением, чем политическими действиями, и эта песня была выражением этих перемен. - Когда этот хит №1, Грейс Слик была самой старой женщиной, которая исполнила ведущий вокал (совместно с Микки Томасом) на сингле №1. Титул ранее принадлежал Тине Тернер за ' На что способна любовь , 'и позже был назван Шер для' Believe '.
Пол - Детройт, Мичиган - Некоторые радиостанции играли версии этой песни, адаптированные под их позывные. Одним из примеров является станция 610 KFRC в Сан-Франциско; Лес Гарланд сделал некоторую индивидуальную скороговорку, вставив название станции. Некоторые радиостанции заменили голос Гарленда голосом своих ди-джеев, чтобы ощутить местный колорит.
- Он вернулся в британский чарт синглов в 2014 году после того, как был использован в рекламе мобильного сервиса 3.
- Это был первый хит из Топ-10, который Берни Топин написал без Элтона Джона. Раньше он писал с Элтоном, сочинив 12-й номер «Как ты собираешься увидеть меня сейчас» с Элисом Купером и Диком Вагнером.
- Название альбома, По колено в Hoopla , произошло из строчки в этой песне.
- Строка «Полиция задушила» - это ссылка на спорный вопрос в Лос-Анджелесе. Против полицейского управления Лос-Анджелеса был подан судебный иск, в котором утверждалось, что их тактика удушения подозреваемых опасна и должна быть запрещена. В конце концов, удушающие приемы были запрещены департаментом в большинстве случаев.
Эта часть лирики соответствует мрачной основе песни и ее связи с Лос-Анджелесом. - Он был номинирован на Грэмми за лучшее рок-вокальное исполнение дуэтом или группой, но проиграл ' Деньги ни за что 'пользователя Dire Straits.
- Сенсация в социальных сетях по имени Марк Хойл переработала эту песню в 2018 году как «We Built This City… On Sausage Rolls», выпустив ее под названием Ladbaby. Он оказался довольно популярным и в том году получил желанное Рождество №1 в Великобритании.
- Грейс Слик не является поклонницей этой песни. «Мы построили этот город на рок-н-ролле? - Нет ни одного города, построенного на рок-н-ролле, - усмехнулась она. Необрезанный в 2020 году. «Если вы говорите о Лос-Анджелесе, он построен на апельсинах, масле и киноиндустрии. Сан-Франциско построен на золоте и торговле. Нью-Йорк существует намного дольше, чем рок-н-ролл ».
«Берни Топин написал песни о закрытии клубов в Лос-Анджелесе», - добавил Слик. «Но клубы не закроются навсегда в таком городе, как Лос-Анджелес. Так что это была довольно глупая песня. В любом случае все думали, что мы хвастаемся Сан-Франциско, а это не так. У нас было три песни, которые заняли первое место в 80-х. Я не поверил ни одному из них ».
