- Первой записью была акустическая версия первого альбома Simon & Garfunkel, Среда, утро, 3 часа ночи. , который был объявлен «захватывающим новым звуком в народной традиции» и продан тиражом около 2000 копий. Когда альбом провалился, Пол Саймон и Арт Гарфанкел расстались. Чего они не знали, так это того, что у их звукозаписывающей компании был план. Пытаясь воспользоваться преимуществами фолк-рока, Columbia Records попросила продюсера Тома Уилсона добавить электрические инструменты к акустическому треку и выпустила его как сингл. Саймон и Гарфанкель понятия не имели, что их акустическая песня была перезаписана электрическими инструментами, но она стала огромным хитом и снова собрала их вместе. Если бы Уилсон не переработал песню без их ведома, дуэт, вероятно, пошел бы своим путем. Когда песня стала №1 в Штатах, Саймон был в Англии, а Гарфанкел учился в колледже.
- Пол Саймон искал издательскую сделку, когда представил эту песню Тому Уилсону на Columbia Records. Уилсон подумал, что это может сработать для группы под названием The Pilgrims, но Саймон хотел показать ему, как это может работать с двумя певцами, поэтому они с Артом Гарфанкелем спели ее парням из Columbia Records, которые были впечатлены дуэтом и решили подпишите их.
- Полу Саймону потребовалось шесть месяцев, чтобы написать тексты, в которых говорится о том, что человек не общается со своими собратьями.
- В интервью Терри Гроссу из Национального общественного радио (NPR) Пол Саймон объяснил, как он написал песню, работая на своей первой работе в музыке: «Это было как раз, когда я заканчивал колледж. Моя работа заключалась в том, чтобы взять песни, принадлежащие этой огромной издательской компании, и отправиться в звукозаписывающие компании и посмотреть, не хочет ли кто-нибудь из их артистов записать эти песни. Я работал с ними около шести месяцев и так и не получил ни одной песни, но я дал им пару своих песен, потому что чувствовал себя виноватым из-за того, что забрал у них деньги. Затем я поспорил с ними и сказал: «Послушайте, я ухожу, и я не отдам вам свою новую песню». А песня, которую я только что написал, называлась «The Sound of Silence». Я подумал: «Я просто опубликую это сам», и с того момента у меня были собственные песни, так что это был удачный аргумент.
Я думаю о песнях, что дело не только в словах, но и в мелодии и звучании. Я считаю, что если у вас нет подходящей мелодии, не имеет значения, что вы скажете, люди ее не слышат. Их можно услышать только тогда, когда звук входит и делает людей открытыми для мысли. На самом деле ключ к «Звуку тишины» - это простота мелодии и слов, которые являются юношеским отчуждением. Это молодой текст, но неплохой для 21-летнего. Это не изощренная мысль, а мысль, которую я почерпнул из материалов для чтения в колледже или чего-то подобного. Это не было чем-то, что я испытывал на каком-то глубоком, глубоком уровне - меня никто не слушает, никто никого не слушает - это была тревога пост-подросткового возраста, но в ней была доля правды, и это нашло отклик у миллионов людей. . Во многом потому, что у него была простая и певучая мелодия ». - Это была одна из песен, которую Simon & Garfunkel исполнили в 1964 году, когда они только начинали выступать в фолк-клубах Гринвич-Виллидж. Это был их первый хит.
- Пола Саймона часто сравнивали с Бобом Диланом, который также был подписан на Columbia Records, и хотя Саймон признал влияние Дилана на «The Sound Of Silence», он никогда не пытался сравниться с Диланом. Саймон сказал Mojo в 2000 году: «Я очень старался не поддаваться на него влиянию, и это было тяжело. «The Sound Of Silence», который я написал, когда мне был 21 год, я бы никогда не написал его, если бы не Боб Дилан. Никогда, он был первым парнем, который проявил серьезность, отличную от подростковой песни. Я видел в нем крупного парня, чью работу я ни в малейшей степени не хотел подражать ».
В этой песне есть связь с Диланом: электрическая версия была спродюсирована Томом Уилсоном и закончена Бобом Джонстоном, и оба мужчины работали с Диланом. Уилсон был продюсером Дилана около двух лет, начиная с 1963 года, и помог Дилану перейти от акустического фолка к электрическому року. Уилсон продолжил работу с The Velvet Underground, а позже стал руководителем звукозаписывающей компании. Джонстон был продюсером Дилана до 1970 года. - Это было использовано в фильме Выпускник . Режиссер фильма Майк Николс включил его в качестве рабочего трека и собирался заменить его, но по мере того, как фильм собирался, стало ясно, что песня идеально подходит для фильма. Николс не просто использовал эту песню, но почувствовал, что звук Simon & Garfunkel очень хорошо соответствует тональности фильма. Они поручили им написать «Миссис Робинсон» специально для фильма, а также добавили к фильму «Ярмарка Скарборо» и «Эйприл, придет она».
- Это имеет большое значение в фильме Выпускник . В лирике молчание называется раком, и если бы люди в фильме были просто честны и не боялись говорить, всего этого не произошло бы. Проблемы можно решить только честностью.
Стефан - Вайнона, MS - Саймон и Гарфанкель не писали этого о войне во Вьетнаме, но к тому времени, когда она стала популярной, война уже началась, и многие люди почувствовали, что это мощное заявление как антивоенная песня.
- В США эта песня стала хитом №1 в первый день Нового года 1966 года.
- Вступительная фраза «Привет, тьма, мой старый друг» пришла из времен Саймона, когда он был мальчиком, когда он пел в ванной при выключенном свете, наслаждаясь акустикой из плитки, которая обеспечивала звук реверберации doo-wop.
- 23 февраля 2003 года Саймон и Гарфанкель воссоединились впервые за 10 лет, чтобы принять награду за достижения и исполнить ее на открытии Грэмми. В то время США готовились к вторжению в Ирак, и хотя это можно было услышать как политическое заявление, Саймон сказал, что это не так. Он объяснил, что они хотели сыграть это, потому что это был их первый хит.
- На церемонии вручения премии Грэмми в 1967 году Саймона и Гарфанкеля представил Дастин Хоффман, который сделал себе имя, когда снялся в фильме. Выпускник . В том году на «Грэмми» не было ведущего, поэтому Хоффман был первым, кого увидели, когда шоу открылось.
- Несмотря на большую популярность, Блендер Журнал назвал эту песню 42-й худшей песней за всю историю, сардонически отметив, что «если бы Фрейзер Крейн был песней, он бы звучал так». Редактор журнала Крейг Маркс поддержал решение Blender'а включить эту столь любимую песню в свой список, заявив: «Это осмысленность поэзии первокурсника, которая приобрела нашу козу, с такой самоуверенной лирикой, как« послушайте мои слова, которым я мог бы вас научить ». ', это почти пародия на пафосный фолк-рок 60-х. Краткая статья о песне, соответствующая этому, называла строку «послушай мои слова» «самым самоуверенным ... в истории рока» и уточняла замечания Марка следующим образом: «Саймон и Гарфанкель громко громко кричат голосами, которые предполагают, что они». хмурясь и помахивая пальцами, они поют. Общий опыт подобен лекции о смысле жизни от вскочившего первокурсника ».
- Группа Gregorian исполнила кавер на это в своем альбоме. Мастера песнопения - как по григориански. Nevermore также сделал кавер на этом альбоме Мертвое сердце в мертвом мире , а немецкая группа Atrocity перепела его на своем альбоме 2000 года. Близнецы . Что касается качества их версии: многие считают название группы подходящим.
Бретт - Эдмонтон, Канада, более 2 человек - Это было использовано в фильме Старая школа в сцене, где Уилл Феррелл падает в бассейн.
Джоэл Райли - Беркли, Мичиган - The Bachelors, вокальная группа из трех человек из Ирландии, записала это в 1966 году и заняла 3-е место в Великобритании со своей версией. Версия Simon & Garfunkel не была выпущена как сингл в Англии.
Фил - Болтон, Англия - Эта песня была пародирована Симпсоны в эпизоде пятого сезона «Любовник леди Бувье». Весь эпизод очень похож на Выпускник , а версия Симпсонов проигрывается в финальных титрах после того, как дедушка и миссис Бувье покинули церковь так же, как Бенджамин и Элейн в фильме.
Иуда - Сан-Франциско, Калифорния - Пол Саймон не всегда любил исполнять свои старые песни, так как ему было трудно найти связь с песнями, которые он написал несколько десятилетий назад. Это было источником разногласий для дуэта, поскольку Art Garfunkel чувствовал, что многие из их популярных песен все еще актуальны, и их аудитория хотела их услышать. Гарфанкель объяснил в интервью 1993 года Полю Золло: «Я хочу, чтобы« The Sound Of Silence »разозлились в конце, как будто это вневременное. Бедные кричат: «К черту эту несправедливую систему», как они всегда кричали об этом. Это вневременная вещь. Он живет, если вы можете сделать его живым сегодня вечером на сцене, как это было, когда оно было написано в 64-м году.
- Была только одна кавер-версия этой песни, которая попала в US Hot 100: релиз 1971 года Peaches & Herb, который попал в сотню. Некоторые другие известные каверы - это расширенная металлическая версия Nevermore с их альбома 2000 года. Мертвое сердце в мертвом мире и исполнение 1996 года исландской певицей Эмилианой Торрини.
- Саймон и Гарфанкель исполнили это в программе Neil Young's Bridge School Benefit в 1993 году, а Эдди Ван Хален поддержал их на гитаре.
- Группа хэви-металлистов Disturbed удивила своих поклонников, сделав запись об этом в 2015 году. Увековеченный альбом. Гитарист Дэн Донеган сказал, что они не хотят прикрывать вокал Дэвида Дреймана «громкими, агрессивными и искаженными гитарами» в своей версии. Он добавил: «Мы хотели продемонстрировать его уязвимость и придерживаться левого подхода. Струнные и скрипки действительно углубляют его. Это то, что может шокировать людей, потому что мы вообще пошли по новому пути. Мы сделали то, что считали правильным, и реализовали видение насквозь ».
- Выпущенный как сингл, кавер Disturbed стал их песней с самым высоким рейтингом в Hot 100, достигнув 42-го места. Дрейман сказал Журнал 'Уолл Стрит что он «не мог быть более изумлен» успехом их обложки. Он добавил: «[Это песня], которую мои родители могут с гордостью играть для своих друзей, не предупреждая их заранее, чтобы они не пугались. У меня есть поклонники, которые говорят: «Наконец-то мы с мамой действительно можем договориться о музыке на этот раз!»
- Пол Саймон поддержал версию Disturbed после того, как группа исполнила его мелодию во время своего выступления. 28 марта 2016 г. появление на Конане . Вскоре после этого Саймон отправил Дэвиду Дрейману электронное письмо со словами: «Действительно мощная производительность на Конан на днях. Я впервые увидел, как ты это делаешь вживую. Хороший. Спасибо.'
- Это звучит как шутка на протяжении всего сериала. Замедленное развитие чтобы отразить внутреннее смятение Гоба Блата (Уилл Арнетт).
- В апреле 2016 года он занял 6-е место в чарте Billboard Hot Rock Songs и 2-е место в чарте Rock Streaming Songs во многом благодаря популярным Грустный Аффлек мем. Несколькими неделями ранее Бен Аффлек и Генри Кавилл дали интервью об их фильме. Бэтмен против Супермена: На заре справедливости и спросили о его посредственных обзорах. Торжественное молчание Аффлека вдохновило ютубера на редактирование видео с саундтреком к его реакции «Звуки тишины».
- Пол Саймон представил фолк-певице Одетте раннюю акустическую версию этой песни в конце 1964 - начале 1965 года. Она отказалась.
