- Первая часть названия принадлежит Мехеру Бабе, духовному гуру Пита Тауншенда. Вторая часть принадлежит Терри Райли, экспериментальному композитору-минималисту, которым восхищался Тауншенд - многие клавишные риффы и звуковые эффекты Кто следующий были результатом влияния Райли. Согласно Кто следующий На вкладыше Тауншенд написал это как свое видение того, что произойдет, если дух Мехер Бабы будет введен в компьютер и преобразован в музыку. В результате получился бы Баба в стиле Терри Райли или «Баба О'Райли».
- Название не упоминается в текстах, поэтому песню часто называют «Подростковая пустошь». Раздел «Подростковая пустошь» был совершенно другой песней, которую Тауншенд объединил с его идеей «Баба О'Райли» для создания песни.
- Пит Таунсенд провел несколько недель в своей домашней студии, собирая партию, которая звучит как синтезатор на органе Лоури. Его цель: создать «копию электронной музыки будущего».
Когда он отнес кассету со своей записью инженеру Глину Джонсу, он ожидал, что Джонс переделает ее, но Джонс оставил ее как есть, настаивая на том, что она идеальна. - Хотя игра Таунсенда на клавиатуре легендарна и великолепна, это не совсем то, чем кажется. Тауншенд играл на органе Lowrey TBO-1 в своей домашней студии. Он попытался запустить его через синтезатор / секвенсор ARP, но не смог получить нужный звук. Вместо этого он использовал настройку «повтор маримбы» на своем Lowrey, чтобы создать сложный повторяющийся узор арпеджио.
- Это первая песня на Кто следующий , самый успешный альбом в карьере The Who. Хотя это одна из самых популярных песен Who, она никогда не выпускалась как сингл в Америке или Великобритании. Однако это была идеальная песня для многообещающего формата Album Oriented Rock (AOR), набирающего обороты на FM-радио. 'Baba', которую всегда играли в умеренных количествах, стал основным продуктом классического рока и остается во многих плейлистах.
- Когда The Who исполняют это вживую, обработанный орган воспроизводится с записи, поскольку воспроизвести на инструменте практически невозможно. Гитара появляется только в 1:40, что дает Питу Таунсенду время подумать о своей работе. «Есть момент, когда я стою там, просто слушаю эту музыку, смотрю на публику и просто думаю:« Я, черт возьми, это сделал ». Я написал это », - сказал он Rolling Stone. «Я просто надеюсь, что на смертном одре я не поставлю себя в неловкое положение, спросив кого-нибудь:« Можете ли вы передать мне мою гитару? » И вы запустите минусовку 'Бабы О'Райли'? Я просто хочу сделать это еще раз ».
- Это был один из первых случаев использования клавишных / синтезаторов для формирования ритма рок-песни, а не использования их в качестве ведущего инструмента.
- По поводу фразы «Подростковая пустошь»:
Lifehouse расположен в то время, когда большая часть Англии представляла собой загрязненные пустыри. Тауншенд описал это так: «Самодостаточное семейное фермерское хозяйство в отдаленной части Шотландии решает вернуться на юг, чтобы расследовать слухи о подрывном концертном мероприятии, которое обещает встряхнуть и разбудить апатичное, напуганное британское общество. Рэй женат на Салли, они надеются встретиться со своей дочерью Мэри, которая сбежала из дома, чтобы посетить концерт. Они путешествуют по покрытым шрамами пустошам средней Англии в автоприцепе с кондиционером, который, как они надеются, защитит их от загрязнения ».
Что касается «подросткового» аспекта, Тауншенд сказал: «Есть обычные люди, но они негодяи с поверхности; там несколько фермеров, вот тут-то и появляется вещь из «Бабы О'Райли». В основном это молодые люди, которые либо дети фермера, чьи родители не могут позволить себе купить им костюмы для опыта; потом есть просто подонки, вроде этих двух придурков, которые катаются на потрепанном старом лимузине Cadillac и играют старые записи Who на магнитофоне ... Я называю их фанатами трека ». В общем, подростки путешествуют по пустоши, чтобы попасть на этот концерт. - Знаменитую партию скрипки исполнил Дэйв Арбус из группы East of Eden, который создал то, что многие считают первой песней кельтского рока с Jig a Jig.
Согласно с Катящийся камень Журнал '500 величайших песен всех времен', этот скрипичный джиг в конце был идеей барабанщика Кейта Муна. На концерте Роджер Долтри играл на джиге на губной гармошке.
Бертран - Париж, Франция - Это началось как часть проекта Тауншенда «Дом жизни», сценария фильма, который он написал. Пьеса опубликована в 1999 г. в издательстве Pocket Books, Великобритания. В сценарии «Lifehouse» Тауншенд писал о композиторе (Бобби), устраивавшем концерт: «Эксперимент, который проводит Бобби, в котором каждый участник [в концерте] является одновременно планом и источником вдохновения для уникального музыкального произведения или песни, которое будет особенность в основном в том случае, если она будет взломана в первую очередь в сети ».
Впоследствии Тауншенд решил заняться этим, что он и сделал через lifehouse-method.com . - Тауншенд так и не смог убедить кого-либо сделать фильм «Lifehouse», и он более или менее отказался от этого, но никогда не отказывался от его производства. Он пересмотрел сценарий, чтобы он больше соответствовал миру Интернета (который догнал его концепцию глобальной сети 1971 года), и включил в него мысли и идеи, которые он имел в течение последующих 25 с лишним лет, и это было выполнено. на BBC3 5 декабря 1999 г.
- Окончательная версия песни длится 5:01, но инструментальная синтезаторная демонстрация песни Тауншенда показала здоровые 9:48. Это демо было выпущено в 1972 году на трибьют-альбоме Мехер Бабы под названием Я .
- В интервью с Рекламный щит В феврале 2010 года Тауншенд рассказал о своих чувствах сейчас, когда 40 лет работы над этой и другими песнями Who обретают более глубокий смысл. Он объяснил, что, когда писал классические мелодии группы, «музыка была о том, чтобы жить настоящим и терять себя в данный момент». Теперь все изменилось. Бэби-бумеры держатся за это как за память. Когда я возвращаюсь и слушаю эти песни, в частности песни Who конца 60-х - начала 70-х, в моих сочинениях было стремление настроиться на тот факт, что то, что я мог чувствовать в аудитории, было - я не буду скажем, религиозный, но определенно был духовный компонент в том, что люди хотели, чтобы их музыка содержала. Сейчас определенно есть более высокий призыв к музыке, которая почти религиозна. U2, например, очень успешны с песнями о внутреннем стремлении к свободе, идеях.
Такая песня, как «Баба О'Райли» с «мы все потрачены впустую», просто означала «мы все впустую» - она не имела того значения, которое имеет сейчас. Мы опасаемся, что на самом деле мы упустили возможность. Я думаю, что говорю это для своей аудитории, когда говорю это, надеюсь, да ». - Это песня для телешоу. CSI: NY , который был запущен в 2004 году, третий в мире CSI франшиза. Каждый CSI использует музыкальную тему The Who: для оригинала CSI: Исследование места преступления это 'Кто ты' CSI: Майами использует 'Не обманешься снова' и для CSI: Cyber это «Я вижу мили».
- Это использовалось в рекламе Nissan Pathfinder 2000 года, а также появлялось в рекламе Cisco. The Who потеряли много денег на неудачных сделках в первые годы своей карьеры и решили заработать, когда им предложили большие деньги за рекламу.
- Это быстро стало фаворитом концертов для The Who. Живые версии этой песни можно найти в альбомах Дети в порядке (1978), Концерты для жителей Кампучии (1979), Кто последний (1982), Блюз к кустам (1999) и Кто и особые гости живут в Королевском Альберт-Холле видео (2000).
- Черный Фрэнсис из Pixies находит эту песню довольно интригующей. Он сломал это в интервью Songfacts. «Это не просто куплет / припев / куплет / припев», - сказал Фрэнсис. «Меня всегда впечатляла эта песня, то, как она меняется, как конец песни превращается в припев, убрав один из аккордов. Он убирает минорный аккорд, и это, наверное, финал, но похоже, О, вот мы снова в хоре , хотя это не снова - это полностью отличается от всего, что было до него. Так что мне очень нравится эта песня. Такие песни я склонен немного деконструировать и попытаться понять, что я слышу ».
- В 2007 году песня была сделана кавер-версией The Blue Man Group для телешоу. У Америки есть талант . С тех пор он стал основным продуктом на шоу Blue Man Group.
Клифф - Берксвилл, Кентукки - Хотя игра Таунсенда на клавиатуре легендарна и великолепна, это не совсем то, чем кажется. Когда песня была записана, недавно приобретенный группой орган Lowry имел особую особенность: педаль, при нажатии на которую повторялась каждая нота, сыгранная три раза подряд. (Источник: межстраничное объявление на 97.1FM The Mountain, Денвер, Колорадо - спасибо, С.Д. - Денвер, Колорадо)
- Спайк Ли использовал это в своем фильме 1999 года. Лето Сэма , а полностью оркестрованная версия использовалась в начале фильма 2002 года. Бездельники . Другие фильмы, в которых используется эта песня, включают:
Далеко (2015)
Слэш 3 (2015)
Премиум Раш (2012)
Соседка (2004)
Лихорадка (1997)
Prefontaine (1997)
Любовь в горничной (1975)
Он был использован в следующих сериалах:
Очень странные дела ('Глава первая: Сьюзи, ты копируешь?' - 2019)
Семьянин ('Мама Куагмайра' - 2015)
Хорошие парни ('Каникулы' - 2010)
Меня зовут Эрл ('Судебный процесс' - 2007)
Холм одного дерева ('Картинки с тобой' - 2007)
дом ('Контроль' - 2005)
царь горы ('Танкин на улицу' - 2002)
Майами Вайс ('Туда, где не ходят автобусы' - 1985) - Эта песня была использована в третьей части специального выпуска VH1. Годы наркотиков об употреблении наркотиков в 1970-х. Это показало, как наркотики превратились из религиозного опыта в 60-х в просто «выброшенные впустую» в 70-х.
Бен - Цинциннати, Огайо - Это было использовано в конце трейлера к фильму. Соседка . В фильме представлены некоторые драмы подростковой жизни.
Коди - Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
